National Treasures & Important Cultural Properties
of National Institutes for Cultural Heritage, Japan

本作是活跃于桃山时代（1573-1615）末期至江户时代（1615-1868）初期的画家俵屋宗达（生卒年不详）的代表作之一。宗达留下了大量如《风神雷神图屏风》（建仁寺藏）、《鹤底画和歌卷》（京都国立博物馆藏）等使用泥金、泥银与彩色颜料绘制，并具有高度装饰性效果的作品；另一方面，他也创作了很多富有东洋趣味的水墨画作品。

本作巧妙运用了水墨技法，作为宗达水墨画的最高杰作，早就享有盛誉，同时也作为日本水墨画史上的伟大成果之一而被广泛认可。在传为宗达之作的水墨画中，有多幅以莲花与鸊鷉（水鸟）为题材。但是毫无疑问，本作是其中最为出色的作品。本作是深谙纸与墨之间微妙关系的宗达在画家生涯中的巅峰时期画下的作品，这点和宗达的其他水墨画作品相比较也是毫无疑义的。

江户时代后期，画家酒井抱一（1761-1829）发起了重新评价宗达与尾形光琳之艺术成就的运动。他在看到本作时十分感动，并在画盒上写下“宗达中绝品也”的赞语。

本作画心的左下角钤有朱文圆印“伊年”，其后成为宗达工坊的商标一般的标志，钤有各种类型“伊年”印的作品涌现而出，而本作是其中最好的一幅。

虽然因宗达的生卒年不明，从而无法下定论，但本作与推定1615年前后制作的大仓氏旧藏《莲底画百人一首》中的莲花在表现上有共通之处，所以被推测为同时期的作品。也许在这一时期，宗达正当气力、技术都十分饱满的壮年吧。